一代人来，一代人走。

这八个字用来形容《我们的日子》再合适不过。人生一世，草木一秋，谁也逃不过命运，不管你是谁，明天和意外哪个先来，谁也说不准。上一秒，姥姥还在为明中不告而别难过，下一秒就明中已再没机会看到姥姥。

央视年代大剧《我们的日子》只剩4集，就要完结了。

虽然接连遭遇人设、剧情质疑，甚至是台词抄袭风波，但无人可以否认，《狂飙》以后，收视破2的成绩，已然让《我们的日子》成为了近期观众追剧的不二之选，其受众群体，涵盖了各个年龄段。

吐槽的人越多，恰恰证明越多人在投入地追剧。

随着故事进入终章，剧中主要人物的最终命运，也渐渐浮出水面。

如果说这部剧的前段和中段，是告诉我们父辈有父辈的故事，年轻一代有他们的日子，那么大结局则似乎在告诉观众，每一代人的殊途同归。

主创透过三代人的命运，将一个风云激荡的大时代，融入了一锅五味杂陈的筵席，而如今，曲终了，筵席将散。

而剧集的大结局，也已经通过中国电视报等媒体曝光，不如在结局前，让我们看一下剧中13位主角的命运到底如何，哪些人的命运在我们预料之中，哪些又在我们的意料之外。

而他们的悲欢与离合中，何尝不隐藏着我们的日子。

先说意料之中的——

第一、二位，明中&严冰：相逢的人总会再相逢

俗话说“麻绳总从细处断，厄运专挑苦命人”，《我们的日子》这部剧，几乎就是明中和严冰的受难史。

明中的命运，在故事上半段一直牵动着观众的心。

先天性睾丸残缺不仅让姥姥心痛欲裂，也让王宪平和刘淑霞提心吊胆，而少年时代王明中的人物好感度也相当高。

不仅颜值高，也极其懂事，从不作妖，会主动为偷吃的妹妹顶缸，可谓是好感度拉满。

但长大的明中，观众好感度却急剧下降。

首先是他拒绝了人漂亮、家境好、性格好的严冰的求爱。

还跟一个大自己六岁，带着孩子的二婚妈妈倩倩确定了恋爱关系。这件事本身虽然超前，但并没有做错，错的是明中带倩倩回家之前，只在电话里只告诉家人倩倩比他大六岁，却没有说过倩倩结过婚，有三岁的孩子。

正是王明中对家人的隐瞒，导致倩倩在家宴上主动爆料后，根本下不来台。

王雪花当着倩倩的面，对王明中说他和倩倩谈恋爱，让姥姥伤心了，倩倩没有生气，反而向王雪花道歉。

而明中说的却是：“我当年得那个病，有多痛苦，你们又不是不知道，如果我治不好呢？我连个男人都不是，我连女朋友都找不到，你们就都高兴了是吗？”

相比倩倩的坦坦荡荡，明中的没心没肺才最让人心寒。

更糟糕的是，他还把厄运带给了严冰。

这个无可挑剔的女孩人生最大的坑就是被王明中的才华深深地吸引，孩童时她会在下雨时把自己的伞送给王明中，自己淋着雨跑回去。

长大了她主动向明中告白，等到的却是明中的恋情。

她因此借酒消愁，却被渣男钻了空子。后来意外怀孕，险些死在手术室，失去了女性的子宫，可以说，正是明中的存在，意外地改写了严冰的命运。

甚至改写了妻子去世，唯一的女儿不能生育的严爸爸的命运。

故事大结局没有明确交代她和明中的结局，但各自拥有残缺的两个人再相逢是大概率事件。

严冰是最不被编剧偏爱的角色，也是完全靠自己站起来的角色，全剧所有人的心头宝雪花在北京被撞得满头包的时候，经历重创的她已经重振旗鼓。

虽然不知这对严冰来说，是幸还是不幸，但命运的未知，正是人世间的魅力。

第三位，杨思宇：腿伤恢复失雪花，世间安得双全法

全剧把杨思宇看得最透的既不是他的亲生父亲：小人得志的林俊生，也不是全剧最man的男人，他的养父杨大山。

而是劝雪花别和他谈恋爱的王宪安，雪花这个小叔从小辍学，文化程度不高，但人生历经跌宕坎坷，对人心看的比所有人都透。

他早就透过杨思宇俊俏的皮囊看到他致命的性格缺陷：他打小就被孤立，除了你雪花没人跟他玩，他性格能不出问题嘛？

可是刘淑霞和王宪平都以为雪花和东方宏会在一起，偏偏雪花喜欢思宇。东方宏唱歌火了，也没改变什么。

直到思宇在旱冰场救人发生意外，杨大山主动约了王宪平表示不耽误雪花，两个老冤家无形中化解多年夙愿。

杨思宇却因为自己自暴自弃，主动和雪花分手了。

林俊生把他带到日本，以接骨+康复治疗治好了他的腿，他信心满满回到北京，立刻就向雪花求婚，可人心易变，雪花的心已不在他那里。

如果他不去日本，腿好不了。去了日本，失去了一段恋情。但世间安得双全法，不负雪花不负卿。

第四位、王宪安：一代弄潮儿回归平淡，他才是人间清醒

雪花的小叔王宪安，是剧中巨大的背景板，编剧每次都是在讲述主要人物命运的空隙，抽空交代几句他的命运。

但张奕聪却把他演成了最让我唏嘘感慨的角色，甚至成为一代年轻人的缩影。

看过《人世间》的观众应该对这张脸有印象，不过该剧中是周蓉选定的那个研究生章早坡有多混，这部剧的王宪安就有多可爱。

刚开场，雪花的旁白就给小叔的一生透了底——两个字：“坎坷”。

身为王宪平的弟弟，他年少时心地善良，有股豁得出去的劲头，但脾气火爆，见谁都想动手。

为了养家，他自作主张退学，然后跟着王宪平的“死对头”杨大山做生意。

没想到先身陷囹圄，出狱后只身闯荡深圳无果，回老家开迪厅又被端了。

但他为人仗义。因“投机倒把”被抓，绝不出卖杨大山；迪厅被人举报出事，他也不埋怨；杨大山给他赔偿款，他也不要。

可岁月终究磨平了少年的棱角，随着儿子的降生，他和妻子经营着一家炸鸡店，后来又开了合法的歌舞厅，从当年见了杨大山就要单挑的倔小子，变成了对谁都一张笑脸。雪花都说，小叔变了。

早年探索个体经济的时代弄潮儿，终究过上了安稳的余生。这大概是那个时代大多数真实、普通且善良的弄潮儿一生的写照，没有轰轰烈烈的事业，没有经天纬地的创造，甚至还两次惹上官非，但他活得通透、洒脱、随遇而安。

不是谁都能在时代的潮头获得成功，但在退潮中成为人间清醒，未必就不是好的人生。

第五、六位，傅莹&东方玉树：欢喜冤家笑闹一生，心大的人最好命

傅莹和东方玉树，两个性格天南地北的人能有这么牢固的情感，着实让人羡慕。

齐欢所扮演的傅莹，在全剧第一时间，就被观众所接受和爱上了。

傅莹是我们在生活中最常见的刀子嘴豆腐心，直肠子，没心眼，喜怒哀乐全写在脸上，有什么立刻发作出来，但隔一会儿全忘了。

她一出场就很热闹，再出场又很搞笑，所呈现的轻快氛围，让观众在憋屈的剧情中能够喘口气。

最绝的一场戏是傅莹失业误解了好闺蜜淑霞，跑到王家大吵大闹还当众说出了明中的秘密，气得淑霞不理她。

犯错的傅莹跟委屈的孩子似的，天天挖空心思跟闺蜜认错，总算有一天淑霞给她台阶下了，她是惊呼淑霞的名字，然后傻呆呆地望着她。

在她俩身上，观众看到的是最美好的闺蜜情。

没有好朋友永远不吵架，但也没什么能阻挡她们和好。

齐欢这个角色跟《警察荣誉》中叶苇完全不一样，让观众真正见识到这位甘草演员的演技。

她和淑霞人到中年的一场戏，她不由自主对伤春悲秋的淑霞说：我觉得这辈子能跟你一起老，挺好的。

这段话说得那么平淡，那么自然，却又像诗一样美。

在生活的细水长流中让观众相信角色才是最难的，齐欢完全做到。

同样演技了得的还有孙浩，他扮演傅莹的丈夫东方玉树，一个心思细腻的“闷葫芦”，虽然性格上有些怯弱，窝囊，但顾全大局，为人处事平和，

孙浩饰演这种又怂又善良，惹人发笑又让人怜惜的小人物，真是信手拈来，活灵活现。

尤其是人到中年因为看不健康录像带被抓进派出所关了15天的戏，观众的心情和他一辈子的损友王宪平是一模一样：又替他尴尬，又想笑。

但走出拘留所看到老婆的东方兄弟，也终于爆发了一辈子最大的浪漫，

就在拘留所门口，下跪认错+拥抱表白。

这对欢喜冤家一辈子吵吵闹闹，也是三家人中运气最好的一对，饭馆开的红红火火，东方宏又火了，除了东方宏的感情就没啥操心的，还跟着东方宏搬到了北京。

虽然东方宏因为雪花事业没了，她们一家也难免因此折腾，但不失美满。

对观众来说，我们的日子已然够苦，心大的人最好命，才是这家人最好的结局。

第七位，王雪花：小雪花人见人爱，大雪花接受无力，她仍是编剧的心窝窝

虽然主角小时候和长大了有差异观众都能理解，但差异这么大，可能对很多观众都是头一次。

前期的小雪花，是个没法让人不喜欢的角色。

鬼机灵、小大人，是父母感情的调和剂，还以妙计拯救了老妈和闺蜜的感情，加上身后的小跟班东方宏，堪称全剧最强圈粉利器。

小雪花探监小叔那场戏堪称全剧名场面。

从答应爸爸不难过，到看到小叔剪掉了头发，忍不住皱眉头。

到后悔地嚎啕大哭，泪水根本收不住，再到监狱演绎《冬天里的一把火》。

这个角色真是被李洛伊演活了。

但雪花换了演员后，角色的可爱就没了。

长大后的王雪花，总给人一种咋咋呼呼，不可理喻的感觉，做事像个冲动的大傻妮。

周依然之前在《风犬少年的天空》、《三悦有了新工作》、《胆小鬼》中的表现备受赞誉，但这次的演技却翻了车，也确实是角色人设太不讨好。

打从一次踢球，雪花对杨思宇有了怦然心动的感觉，从此开始恋爱脑。

东方宏在食堂等她她不理，杨思宇喊她，随叫随到。

第一次约会，男方无故迟到，她不仅等到很晚，还主动为对方开脱。

就连严冰的醋她都吃，可以说彻底偏离了小时候的人设。

但长大的雪花依然是编剧的心头宝，可以说全剧所有角色最大的执念就是：永远保护雪花。

她执意去北京发展，求职屡屡碰壁、度日艰难，还被无良公司骗了钱。落魄中不但有傅莹这个干妈的资助，还有杨思宇和东方宏先后向她求婚。

她人生唯一的艰难选择，就是在两个深爱她的竹马之间做出选择。

可以说打从雪花成为全剧女主那一刻起，她的结局，就已经写好了。

但不知这样过于闪耀的主角光环，是让观众感动欣慰，还是膈应。

第八、九位，杨大山&方慧：赢回了角色口碑，却失去了儿子

杨大山和方慧，是剧集开始最不讨喜的两个角色，杨大山出场就带着流氓的标签，方慧则是肚子里怀着别人的孩子嫁给了杨大山。

但剧播到现在，许多网友却喊出“嫁人就嫁杨大山”这样的话。

一是他真是纯爷们，二是他对妻子方慧和并非亲生的儿子是真好。

过去看《父母爱情》，观众都以为任帅是自带书生气，没想到这次他完全演出了杨大山痞气、硬气的一面。

面对儿子的瘸腿，他主动找到王宪平，喝下三杯酒，感谢了雪花后主动提出让俩孩子分手，一大段话说得入情入理，演员的台词功力太好了。

一番话下来，王宪平都忍不住说他爷们儿。

孩子亲生父亲找上门后，他明知可能失去养了几十年的儿子，却能屈能伸，忍辱负重，一句“只要孩子能治好病，我咋都行”，网友说，整部剧就杨大山能扛事。

面对儿子面对面的摊牌，他先是发出了一声长长的叹息，手在空中停了几秒，然后为了让儿子能去日子治病，把所有责任全部揽到自己头上，字字铿锵，声声入耳，把一个纯爷们的硬气和对儿子的爱都演绝了。

他明白林俊生帮忙的意义，也明白孩子去了日本就不是自己的了。

但这就是一个真爷们必须做的事。

王维唯饰演的方慧也不凡，戏份非常少，但完全演出了角色温婉端庄而又高贵典雅的气质，角色人到中年，还保持着少女的甜美感。

直到儿子受伤，把前尘往事都摆到台面上，她又将方慧骨子里的清高、孤傲和矛盾、纠结给展现了出来，明明不讨好的角色，却能令观众对方慧的境遇，产生深深的共情。

可是这对口碑逆袭的夫妻结局却未必好，虽然故事没有完全交代，但杨思宇跟林俊生渐行渐近，跟杨大山渐行渐远，是大概率的事。

对于杨大山夫妇，这结局残酷，但好人未必有好报，小人得志结局也可能很好，这才是人世间。

接下来，是意料之外的几位——

第十、十一位，王宪平&刘淑霞：少年夫妻老来伴，结伴面对人生的失去

这么多集，李乃文对于王宪平这个人物的塑造，简直不要太细腻。从一开始像炮筒子一样的钢铁直男脾气，引发观众争议一片，到角色逐渐被摊开，更多侧面不断显露，历程非常清晰，人物羽毛鲜艳明了，让无数观众看得入了迷。

刚开场，导演希望李乃文表演时能突出下王宪平的耿直劲儿，李乃文说：“那我试试吧”。

李乃文的表演，细致到连人物走路的姿势、说话的语气、常用的表情，果然演出了人物的耿直劲儿，但也浑身都散发着一种难以掩盖的爹味。

比如明中坚持要和倩倩继续在一起，气得王宪平大喊‘你给我滚’”那场戏，一嗓子吼出来，就连拍摄现场的人都被吓到。

还有气得当场摔酒杯离席的戏，李乃文单衣走进大冬天的室外，看的观众心惊胆战。

但李乃文只用一场戏就完成了角色的转变。

就是那场和杨大山喝酒的戏。

他先是喝下杨大山的两杯敬酒，接着按下了第三杯，也就是让两个孩子到此为止那杯。

接着说出了一个爷们儿的敞亮与豁达：“那是你儿子，你让他现在分手？”

接着又说，思宇是个好孩子，孩子的事，让孩子自己决定，咱们大人不参合，这事就这么定了。

这场戏一出，弹幕一整个被颠覆，观众瞬间被他圈粉。

可接下来李乃文的一场戏，才是真正的演技封神戏。

就是跟和杨大山聊起自己撞见女儿恋爱时心里的酸涩，说着说着忍不住哭了起来，“我难过不是因为思宇是你儿子，是感觉女儿不是自己的了”，接着又带着颤音说：我的小雪花长大了！

这3分钟的戏份，是《我们的日子》的名场面，也彻底让李乃文本剧的表演摆脱了平庸。

这里有亲情里父亲的纠结、犹豫、醋意，更有豁达、释怀、欣慰，与我们传统亲情观里父爱的含蓄委婉不同，它那么地赤诚、火热、直接，包裹着复杂的人生况味，其中滋味，恐怕只有真正做过父亲才能完全理解。

杨大山听完一整个受到震撼，动情地说，“我理解”。这个当着一辈子不对付的“冤家”面流着泪的钢铁直男轻声说，“你理解啥理解，你又没女儿”。

那一刻一个父亲的情感彻底倾泻而出，无需汹涌澎湃的BGM，李乃文的动情演绎已足够令人动容。

同样在后半段渐入佳境的还有李小冉饰演的刘淑霞。

这个角色一开始走的是“矫情范儿”，人设是伤春悲秋的文艺女青年，加上李小冉清冷的脸，确实不很受观众待见。

可是进入结局阶段，这个人物渐渐成熟，也懂得了老一辈的良苦用心，反倒成为全剧的清醒剂，全家反对明中和倩倩恋爱，她支持孩子自己做主，明中一声不吭跑到国外进修，她的第一反应是咋不跟姥姥告别就走？

看到结局相信观众都会希望他俩能有美好结局，但事实是明中独断独行去了国外，雪花坚持己见去了北京，孩子们大了就像断线的风筝，根本留不住。

老一辈只能一同承担、彼此搀扶，走过剩余的漫漫岁月，不断面对人生的失去。

第十二位，东方宏：不爱江山爱雪花，少年不知生活苦

周奇把东方宏演得很好，但成年东方宏编剧写得不够好。

东方宏跟雪花的结局，很多观众都能能猜到。

当杨思宇主动和雪花分手，她跟闯荡北京意外大红的东方宏在一起就是时间问题。

果然面对杨思宇对雪花的复合表白，本来还淡定的东方宏直接急了，立马跟雪花表白过去。

可选择雪花就意味着放弃江山。

刚在歌坛走红的他市场定位是能唱能创造还长得帅的优质偶像，可以和女明星传绯闻，但绝对不能和普通女子确立恋情，否则无数偶像一夜人气下跌的先例就在眼前。

而他毅然决然解约，放弃了辛苦得到的一切，只为爱情。

我直接说了吧，这个结局，我不太满意。

第十三位，姥姥那人和：那个最爱明中的姥姥走了

观众太爱宋春丽这位老戏骨了，有些演员演多了观众会腻，可宋春丽却有种魔力，演了一辈子戏，越演观众越爱看。因为她塑造的，只有角色，没有自己。

那人和跟《人世间》中的退休女领导有一丝相似吗？除了对女儿的爱，完全是两个人。

但宋春丽演得是那么松弛、自然，第一集王宪平深夜值完班回到家中，正好碰上岳母那人和出来倒泔水，宋春丽一句“回来啦”，就让人觉得那人和就是自家的姥姥，这真是演技的最高境界。

宋春丽的表演，好就好在，特别生活化，又有年代感，同时对角色在不同状态下该有的情绪，都拿捏得无比准确。

一开始观众看到她因循守旧，看似还重男轻女。

但故事往下走，观众发现，她才是王家真正的“顶梁柱”。

不但负责全家老小的饮食起居，洗衣做饭，王宪平和刘淑霞发生矛盾时，她总能四两拨千斤。

看久了观众也发现她不是真的重男轻女，而是心疼孙子的病。

操劳一辈子，姥姥却已经疾病缠身，而最后几集的剧情中，宋春丽每场戏都时不时拍几下腿，就是巧妙暗示。

病中的那人和苦口婆心地对王明中说：

“明中啊，你还太年轻，很多事你不懂，你没经历过。过上日子，他就知道，难了去了……”

宋春丽的台词功底太好了，这段话说得那么直接，又那么用心。是劝告，也是人生经历的输出，但年轻一辈不懂姥姥的良苦用心。

明中读完硕士要去国外读博，她忍不住说：“啊？还没读够啊？要是这样，咱们这医生不做了，咱们做护士吧。”

姥姥这可爱的言语，连一旁的李小冉都笑场了，瞧她憋着笑的样子，让人想笑。

但看完了姥姥的结局，又想哭。

因为这段话是因为，那人和知道自己已经时日无多，根本等不到明中归来那天了。

所以明中电话通知全家自己已经身在机场那场戏，看了就更让人心痛：那人和一整个崩溃中，却没有责怪孙子不告而别，而是担心地说，“还说给他收拾几件衣服。”

姥姥是真的心疼王明中，别人只在乎他飞的远不远，姥姥在乎的却是他累不累，冷不冷。

姥姥的癌症被发现时，已经是晚期，病情显然被她自己刻意隐瞒了，病中思念明中的她，托付东方宏给明中寄了封信，又把自己毕生的储蓄留给了雪花。

谁还敢给我站出来说姥姥重男轻女？

大结局的一场戏，就是全家人在姥姥生日聚在一起，思念姥姥。

明中拿着姥姥给写的两句英文信从国外回到了家，这两句英文是病中姥姥让雪花教她的“我爱你”“我想你”……

可你这时候回来有啥用？子欲养而亲不待！

我想，这也是全剧，最令人痛心的结局了。

写在最后：

虽然《我们的日子》有很多瑕疵，缺点，但无可否认的是，因为有着一群像宋春丽、李乃文、齐欢、李洛伊这样演技不一般的演员，这部以人为出发点的剧集，最终塑造出了一群闪闪发光的人物。

导演开拍前对演员们说，“不要把这个戏当成戏去演，而是要当成生活。”

他们真的做到了。

虽然故事有些像泛黄的旧笔记本，可观众的内心是温暖的。

事实证明，年代戏，也可以拍给当代观众看，现实生活就是有七八分不如意的，而好故事总能把观众带回到记忆中温暖的岁月，还有岁月中那些温暖过你的人。

每一代人都有着每一代人的故事，人世间里有太多的曲折，苦难并不值得歌颂，但小人物的善良，小人物互帮互助的情义，永远是值得歌颂的。

而《我们的日子》最后终究是讲出了一个柴米油盐、五味陈杂的故事。

其实的关键，还是塑造出了小雪花、姥姥、杨大山、傅莹、王家兄弟这些动人的人物，

一部戏的人物站住了，故事就有看头了。

人生就是来如风雨，去似微尘，这几家人的命运起伏，牵动着无数观众的心，吐槽或感动，都是发自心底的共鸣，因为我们关心着他们的命运，就像关心自己的命运。看到雪花的姥姥，就想起自己的亲人。

而看到生命的逝去，又总能联想到自己的生老病死。

家家有本难念的经，人生是回不去的旅行。

可生活的意义，恰恰不是就是找到那几个人，陪着我们走过所有的坎，春来冬去，过完这一生我们的日子。

那就值得。